Canción Nueva: "Sopetrán" - Calavera y La Popular Independiente

CANCIÓN NUEVA: "Sopetrán" - Calavera y la popular independiente
Guasca, reggae y rock en una banda que promete mezclar el sabor popular con el sonido alternativo


Descarga gratis aquí: "Sopetrán"

Video Nuevo: "Me Vale" - Jiggy Drama

VIDEO NUEVO: "Me Vale (Me Importa un C#$@) - Jiggy Drama
Marimbas del pacífico, cumbia, y unos textos desafiantes son lo nuevo del rapero sanandresano

Mixtapes: Frente Cumbiero

MIXTAPES: "El cólera" y "Rompetrinche" - Frente Cumbiero
El sonido de la cumbia tradicional colombiana más vigente que nunca

"El Cólera Mixtape"

"Rompetrinche Mixtape"

Canción Nueva: "Camina Pedro" - Cholo Valderrama con Fonseca

CANCIÓN NUEVA: "Camina Pedro" - Cholo Valderrama con Fonseca
La estrella del folclor llanero se uno al ídolo pop

Canción Nueva: "Suspiro De Mi Ser" - Tanya Makú

CANCIÓN NUEVA: "Suspiro de mi ser" - Tanya Makú
La chocoana descubierta por Juanes presenta su primera canción

Tanya Maku saltó a la fama gracias al concierto del bicentenario en Quibdó, Chocó, dónde compartió tarima con Juanes para interpretar “Fotografía”, el tema que el paisa grabó originalmente con Nelly Furtado. La estrella pop la encontró gracias a una especie de Reality virtual dónde las aspirantes mandaron sus videos interpretando la famosa canción. El único requisito es que fueran chocoanas. La dulce voz de Tanya fue la elegida. Después de ese emocionante día le habíamos perdido el rastro a esta mujer, líder de la banda Afrikantes, de la ciudad de Medellín.

Unos meses después, y justo en la misma semana que ChocQuibTown hizo historia en el Latin Grammy, Tanya nos hace conocer su primera canción como solista titulada “Suspiro de mi ser”, que grabó con el productor Emmanuel Briceño. Suena a folclor, a Porro, a tambores y clarinete, introducidos por una guitarra eléctrica que nos remite inmediatamente al estilo de Juanes, promotor del proyecto. Esta rítmica pieza trae una letra que parece autobiográfica en dónde Tanya se anticipa al futuro diciendo: “Yo me veía en escenarios solfeando entre notas de libertad y de poesía”. Desconocemos si esta belleza afrocolombiana va a lanzar un álbum completo, pero desde El Pasacintas le deseo a Tanya Makú, muchos años de carrera, miles de escenarios por pisar, y muchas notas de poesía y libertad.

Video Nuevo: "La Tierra del Olvido" - Carlos Vives, Totó La Momposina, Bomba Estéreo & Otros

VIDEO NUEVO: "La Tierra del Olvido: Una canción por Colombia" - Carlos Vives, Totó La Momposina, Bomba Estéreo y más de 80 músicos colombianos invitados

Solo existe una palabra capaz de describir esta magnífica grabación: inspiradora. Es inspirador ver a músicos de todo el país, unos conocidos y otros no tanto, interpretando un clásico contemporaneo, quizás la mejor canción colombiana de los años 90's, en un viaje multicultural por todas las regiones de la república, mostrando nuestra diversidad de paisajes, razas, y sonidos que simbolizan la unidad y la alegría de un pueblo mestizo que se ha resistido a dejarse anular por los conflictos que lo han azotado en los ultimos 50 años, y que en contraposición ha estado en una lucha constante por transformarse y reconciliarse de cara a un futuro mejor. La esperanza representada en la gente y su música.

"La tierra del olvido", compuesta por Carlos Vives e Iván Benavides, fue el tema escogido por Playing for Change y la fundación ABC, quienes reunieron a los músicos para esta grabación. El video fue filmado con la misma técnica que el exitosísimo "Stand by Me", pionero de este movimiento mundial que utiliza a la música como herramienta poderosa de reconciliación de la sociedad.

En la grabación de esta nueva versión de "La tierra del olvido", retitulada como "Una Canción por Colombia", estuvieron involucrados alrededor de 80 músicos que nuca se conocieron personalmente pero aportaron su grano de arena para hacer una canción realmente memorable y con una alta dosis de emotividad. Cabe destacar los nombres de los músicos involucrados: Carlos Vives, Totó La Momposina, Bomba Estéreo, Artefacto, Luis Towers, Stevenson Arnedo, Sexteto Tabalá, Ray Rodríguez, Alex Múnera, Frank Londoño, Juan Giraldo, Julio César Sierra, Batata y Las Alegres Ambulancias, Cecilia Carvallo, Juan Bandola, Santiago Torrents, Lida Cortés, Angelita Jiménez, Tambores de Cabildo, Juan Carlos Victoria, Manuela Mejía, Jorge Parra, Mario Naranjo, La Red de Escuelas de Música de Medellín y la Orquesta Sinfónica Juvenil Batuta.

Canción Nueva: "La Varita - Remix" - Harvey Cubillos con Petrona Martínez

CANCIÓN NUEVA: "La Varita - Remix" - Harvey Cubillos con Petrona Martínez
El DJ Bogotano presenta para el verano un remix de una canción de la leyenda del bullerengue

"La Varita de Maria Angola" es una de las canciones del nuevo álbum de la leyenda del bullerengue Petrona Martínez titulado "Las penas alegres". Esta versión para discotecas es un remix del DJ y productor bogotano Harvey Cubillos, muy ligado al movimiento del electrocumbé. Si Totó La Momposina ya había entrado a los clubes nocturnos del mundo de la mano de Michel Cleis, Petrona no se podía quedar atrás y ahora promete hacer bailar hasta al más aburrido.

43° Festival de La Leyenda Vallenata

43° Festival de la Leyenda Vallenata
Luchito Daza es el nuevo Rey Vallenato

Acaba de terminar en Valledupar la versión número 43 del Festival de La Leyenda Vallenata, el evento más popular y reconocido de la cultura del Vallenato en Colombia, declarado hace varios años patrimonio cultural de la nación y sin lugar a dudas una de las fiestas folclóricas más grandes de Latinoamérica.

El vallenato, compuesto por cuatro aires: Paseo, Merengue, Puya y Son, cada día suma más adeptos, no solo en Colombia, sino en el exterior. Después de su inclusión en las categorías del Grammy Latino no son pocos los artistas del género que empezaron a sonar por fuera del país. Hoy en día, aunque se critica la pureza y el valor de las nuevas grabaciones, el vallenato se consolida como el género folclórico más comercial de Colombia, incluso superando a la mítica Cumbia.

Este año el festival le rindió homenaje al gran compositor Rafael Escalona fallecido el año anterior, y como en cada versión se llevaron a cabo diferentes concursos que premiaron principalmente la destreza para interpretar el Acordeón, el instrumento esecial del género. De esa manera se elegieron: Rey Vallenato Juvenil, Rey Vallenato Infantil, Rey Vallenato Mejor Canción Inédita, Rey Vallenato Aficionado, y el más codiciado: El Rey Vallenato Profesional, para el mejor acordeonero. Además se desarrollaron paralelamente un Concurso de Piquería (competencia entre verseadores repentistas a ritmo de vallenato) y el Concurso de las Piloneras enfocado en las danzas folclóricas de esa región del Caribe colombiano, que es el encargado año tras año de darle la apertura al evento.

En la noche del sábado Sergio Luis Rodríguez (Rey del 2009), dirigió una pequeña ceremonia simbólica en la que le entregó el acordeón al nuevo Rey, Luis Daza Maestre más conocido como "Luchito Daza'" el gran triunfador de la noche, que hizo delirar a la "Plaza Francisco El Hombre" de Valledupar con las notas de su instrumento. El Rey aficionado resultó ser Carlos Alberto Torres Arroyo de Caucasia (Antioquia), que ya había sido Rey Infantil, mientras que "La última historia", de Lázaro Alfonso Cotes Ovalle ganó como la canción inédita del Festival de la Leyenda Vallenata 2010.

Como complemento al concurso, durante la semana desfilaron por la tarima del festival los mas más famosos exponentes del género. Se presentaron en concierto, entre otros, el gran Carlos Vives, El Binomio de Oro de América, Jean Carlos Centeno, Omar Geles, Daniel Calderón, Iván Villazón, Silvestre Dangond, Poncho Zuleta, Luisfer Cuello, Los Betos, Emiliano Zuleta Martínez, K-vrass, el exitoso Jorge Celedón y una leyenda viviente: Diomedes Díaz. Además artístas de otro géneros también participaron del evento como el Checo Acosta, Pipe Bueno y Dragon & Caballero. El cierre del festival estuvo a cargo de dos artistas vallenatos: El doble ganador del Grammy Latino Peter Manjarrés y Jorge Oñate, además del salsero Marc Anthony, como invitado internacional

Empieza la cuenta regresiva para el festival de 2011, la espera para que de nuevo el Acordeón, La Caja, y La Guacharaca, hagan bailar por una semana entera a todo un pueblo que vibra con su música autóctona y las historias que sus canciones traen.

Video Nuevo: "Cumbión Botellón" - Puerto Candelaria

VIDEO NUEVO: "Cumbión botellón" - Puerto Candelaria
La banda insignia del jazz tropical regresa con su tercer álbum "Vuelta Canela"

Puerto Candelaria nos ha demostrado que el jazz puede ser muy alegre. Su fusión de los ritmos folclóricos colombianos con el jazz, especialmente los tropicales, los han hecho un grupo con un sonido único, que cuenta con un estilo lírico bastante particular: canciones de textos cortos pero con crítica social aguda y muy buen sentido del humor . Además se han preocupado por tener una propuesta visual creativa y consistente, dando como resultado un producto de alta calidad artística y poco convencional. El "Cumbión botellón" es una canción corta en dónde interpretan según ellos el Gaseosófono, Refrescófono, Botellófono, y el Acuófono, entre otros. Una cumbia experimental a ritmo de botellas, con un video sencillo, y realmente divertido.

Homenaje: Jorge Villamil

HOMENAJE: Jorge Villamil
A sus 70 años murió el gran compositor de la música andina colombiana


En menos de un mes se nos fueron tres de los más grandes músicos de la historia del país. Primero fue la cantadora de bullerengue Etelvina Maldonado, después el compositor de boleros Jaime E. Echavarría, y ahora se nos va el maestro Villamil.

Villamil, médico de profesión, y músico por pasión, nos regaló más de 200 canciones que han sido entonadas en fiestas y reuniones por nuestros padres y abuelos durante los últimos 50 años. No podríamos hablar del folclor andino colombiano, del bambuco, o del pasillo, sin referirnos a célebres canciones como 'Me llevaras en ti', 'Espumas', 'Los Guaduales' , 'Llamarada' u 'Oropel', que han sido interpretadas por artistas de todo el mundo, incluyendo, por ejemplo, a la Sinfónica de Tokyo.

En El Pasacintas le rendimos un sentido homenaje a Jorge Villamil Cordovez, celebramos su gran obra, y expresamos, nuevamente, la preocupación por el relevo generacional hacia el futuro de estos maestros de nuestra auténtica música que poco a poco han ido desapareciendo y que han dejado huérfanos a los sonidos más autóctonos de esta tierra.

Homenaje a Jaime R. Echavarría

Jaime R. Echavarría se fue, pero nos dejó sus "Noches de Cartagena"
homenaje al que muchos consideran el gran impulsor del bolero en Colombia

En todos los diarios nacionales se hizo un resumen de su genial vida: Ingeniero químico, empresario, Embajador, Gobernador de Antioquia, pero yo me centraré en su brillante carrera musical, en dónde compuso más de 50 canciones, entre boleros y aires del centro de Colombia, que fueron interpretadas por artistas de la talla de Armando Manzanero.

Adiós y gracias al compositor de "Cuando voy por la calle", "Serenata de Amor", "Muchacha de mis amores" y "Noches de Cartagena", canciones con las que nuestros abuelos y padres soñaron y se enamoraron.

Aprovecho para publicar una joya: Carmiña Gallo, la mejor soprano de la historia del país, interpretando en 1974 "Noches de Cartagena", el clásico del maestro Jaime R. Echavarría.

"Noches de Cartagena" - Carmiña Gallo

Carlos Vives le rinde homenaje a Jaime R. Echavarría en su concierto en Medellín

Se nos fue la cantadora Etelvina Maldonado

Se nos fue Etelvina
A los 75 años de edad falleció una de las voces más grandes del folclor colombiano

Justo ayer escribía sobre el nuevo disco de Checo Acosta en dónde se dió a la tarea de rescatar varias de las grandes voces de nuestro folclor Caribe. Y precisamente escribía que Etelvina Maldonado era una de esas voces que lo acompañaban en su nuevo trabajo. Minutos más tarde me enteré de la triste noticia del fallecimiento de la cantadora a causa de un paro cardiorespiratorio.

Etelvina Maldonado fue, al lado de Totó La Momposina, y Petrona Martínez una de las tres voces tradicionales más importantes de la música de la costa norte de Colombia durante las últimas décadas. Quizás su nombre nunca tuvo la resonancia mediática de las otras dos, debido a sus complicaciones de salud que le impedían recorrer gran cantidad de escenarios. Pero su calidad como compositora e intérprete la tuvieron siempre en el pedestal de los conocedores del género. A pesar de ello, tan solo pudo grabar un solo trabajo discográfico durante toda su vida.

Lo triste de su muerte es saber que hoy en día escasean en el país cantadoras que sigan su legado en los aires más tradicionales del Bullerengue. Si bien ahora contamos con la gracia de María Mulata o de las fusiones de Bomba Estéreo todavía no surge una voz negra que le de continuidad al trabajo de estas grandes que ya se nos empiezan a ir. Es un momento de tristeza, pero ante todo de reflexión. No podemos dejar que nuestras raíces culturales mueran con los maestros, tenemos que empezar a forjar nuevas generaciones de representante de nuestro folclor con miras al futuro, porque de lo contrario la globalización acabará por llevarse nuestra gran riqueza musical.

Este es un pequeño homenaje a ritmo de tambor para la gran Etelvina Maldonado, cuya música y legado vivirán por siempre.

http://www.myspace.com/etelvinamaldonado

Canción: "Tambalele" - Checo Acosta con Joe Arroyo

CANCIÓN: "Tambalele" - Checo Acosta con Joe Arroyo

A pocos días del inicio del Carnaval de Barranquilla se empieza a calentar el ambiente

"Tambalele" es el primer sencillo del nuevo álbum de Checo Acosta, hijo del célebre cantante de boleros Alci Acosta, aquel al que se le atribuye la primera versión en español del clásico del rock "The Last Kiss" ("El último beso") original de Wayne Cochran & the C. grabada en 1962.

El Checo se ha distinguido por ser uno de los intérpretes más respetados de la música tropical colombiana gracias a su empeño por preservar las raíces folclóricas del Caribe en cada uno de sus temas. Precisamente en su nuevo trabajo, titulado: "Checo Acosta Y El Folclor De Mi Tierra", invitó a glorias del género para que lo acompañaran en memorables colaboraciones como las que realizó con las cantadoras de bullerengue Petrona Martínez, y Etelvina Maldonado, como también con los ganadores del Latin Grammy: Los Gaiteros de San Jacinto. Para completar este homenaje a la historia y la alegría que estos personajes le han aportado a la música nacional El Checo invitó al maestro Joe Arroyo para participar del proyecto, invitación que el gran Joe aceptó encantado, incluso componiendo el tema que interpretaron juntos.

Aquí está pues "Tambalele", la reunión, por primera vez, de una de las mayores insignias de la música colombiana con un joven defensor de lo autóctono, en una explosiva y fiestera canción de carnaval.

"La Mezcla" - Michel Cleis con Totó La Momposina, la canción del verano en Ibiza

CANCIÓN: Michel Cleis con Totó La Momposina
La canción del verano en Ibiza


Totó La Momposina es palabras mayores dentro del folclor colombiano. Fácilmente podríamos decir que es la reina del folclór caribe nacional. Respetada y reconocida por toda una vida dedicada a rescatar y dar a conocer los sonidos autóctonos del norte de Colombia, esta alegre mujer acaba de recibir otra nominación al Grammy Latino en la categoría Mejor Álbum Tropical Tradicional por su nuevo disco "La Bodega", así como el Premio Shock a la Mejor Artista Folclórica.

Por si fuera poco el DJ suizo Michel Cleis tomó su grabación "El Pescador", y la mezcló con música electrónica en una canción que curiosamente tiene por título "La Mezcla." El tema fue escogido por los DJ's, en su premiación anual DJ Awards, como la canción del 2009 en Ibiza, la isla blanca, la isla más fiestera de Europa, convirtiéndose en un triunfo más para nuestra Totó. Y en verdad la canción está buenísima para la fiesta, así que escúchenla, y por supuesto bailen.

Canción: Mercedes Sosa con Shakira - "La Maza"

CANCIÓN: "La Maza" - Mercedes Sosa con Shakira
Homenaje

Acaba de morir la gran cantante del folclor argentino, Mercedes Sosa (Q.E.P.D). Es una noticia muy triste para el mundo musical latinoamericano, y como pequeño homenaje de El Pasacintas, posteo el duo que grabó con mi compatriota colombiana Shakira, que hace parte de su disco "Cantora, 1", recientemente nominado al Grammy Latino para tres premios: Mejor Álbum de Folclor, Mejor Diseño de Carátula, y Mejor Álbum del Año.

Se trata de la canción "La Maza", original de Silvio Rodríguez, que fue incluida en un álbum doble de duetos (que también contiene colaboraciones con Gustavo Cerati, Calle 13, Spinetta, Charly García, Joan Manuel Serrat, Lila Downs, Vicentico, Jorge Drexler, Franco de Vita, Caetano Veloso y muchos más). El año pasado tuve la oportunidad de ver en vivo la emotiva interpretación que ambas hicieron del tema en el recital de ALAS en Buenos Aires, y en ese momento pensé en lo impedida que se notaba "La Negra". Hoy tenemos que decirle adiós, adiós a una grande, a una histórica. Adiós Merceditas, a Dios Mercedes.

Lanzamiento Mundial: Carlos Vives - "Las Mujeres"

LANZAMIENTO MUNDIAL: Carlos Vives - "Las Mujeres"
Por fin, el primer sencillo de "Clásicos de la Provincia Vol. 2", el disco más esperado de los últimos años

Vallenato/Fusión

Hoy es un día de celebración para la música colombiana. Con emoción comparto con los lectores la nueva canción del gran maestro de la música contemporanea nacional, Carlos Vives, el hombre que logró con su trabajo que volviéramos a creer en nuestro sonido autóctono, redefiniendo su estilo y poniéndolo de cara al mercado internacional. Vives asegura que ningún otro país latinoamericano ha llevado adelante, en los últimos 15 años, una revolución musical como lo ha hecho Colombia. Y, precisamente, todos en el ambiente musical reconocen que él fue el gestor de esa monumental obra; lograr que los ojos de la industria musical se posaran sobre el sonido colombiano, hecho que entre otras cosas sirvió para que poco tiempo después se internacionalizaran nombres tan importantes como Aterciopelados, Shakira, Juanes, Bacilos, Cabas, y Fonseca entre otros.

15 años después de la primera piedra de la gran gesta, 6 álbumes después, Vives retorna a los orígenes del sonido que lo hizo popular, con la continuación de sus afamados Clásicos de la Provincia, canciones tradicionales del vallenato reversionadas con su particular estilo que fusiona diversos géneros. Por fin le llegó la hora a "Clásicos de la Provincia Vol. 2".

No hablemos más y disfrutemos de Vives y de "Las Mujeres", porque ahora si se prendió la fiesta, volvió la alegría, volvió el maestro, quizá la mejor noticia musical del año . Para cerrar, cito al legendario Carlos Huertas, compositor de la canción que se desprende como primer sencillo del disco: que Vives esté de vuelta "... es la dicha completa"

Lanzamiento: Diomedes Díaz - "La Engancha"

LANZAMIENTO: Diomedes Díaz - "La Engancha"
Vallenato

Todo lo que rodea a Diomedes Díaz está acompañado de la polémica. "El Cacique de la Junta" acaba de recibir esta semana su primera nominación al Grammy Latino en la categoría Mejor Álbum Cumbia/Vallenato y las críticas no se hicieron esperar, pues el trabajo que está en la lista de candidatos es una producción consistente en grabaciones antiguas de Diomedes, esta vez reversionadas a dúo con artistas contemporaneos del género como Jorge Celedón, entre muchos otros, que agarraron dichas grabaciones y le agregaron sus voces y algunos instrumentos de más. Es decir, Diomedes está nominado por un disco dónde él realmente no hizo nada. La polémica seguirá, y ni me quiero imaginar si llegase a ganar el premio. Mejor dejemos a un lado los escándalos que provoca con su trabajo y su turbulenta vida personal, digna de un telenovela, y hablemos de su nuevo producto.

Hace un par de días se dio a conocer el primer sencillo de su nuevo álbum "Listo pa' la foto", que será lanzado en las próximas semanas. Quizá estamos hablando del disco más esperado de los últimos años en el género folcórico más popular del país (bueno, si somos puristas y sacamos de la espera al próximo disco del maestro Carlos Vives). En "La Engancha" Diomedes demuestra porque es considerado el cantautor más brillante del vallenato en las últimas dos décadas, regalándonos una canción alegre y fiestera, que seguro se convertirá en uno de los himnos de la próxima navidad colombiana. Así que mientras esperamos el lanzamiento del álbum completo de El Cacique, disfrutemos "La Engancha".

Concierto: Chocquibtown en Argentina

CONCIERTO: Chocquibtown en Argentina
Buenos Aires / Niceto Club / 1 de Agosto de 2009

El pasado primero de agosto se presentó por primera vez en Argentina la banda de Hip Hop más representativa de Colombia: Chocquibtown. Como me encontraba de viaje no pude asistir a la presentación, pero los comentarios de los asistentes fueron más que positivos. Por tal motivo le pedí a mi amigo Iván Gallo, escritor e historiador colombiano residente en Buenos Aires, que redactara para El Pasacintas una nota sobre sus impresiones del recital.

Reflexiones en torno a la visita de Chocquibtown a Buenos Aires

Por Iván Gallo Sanabria*

El Colombiano no tiene curiosidad. No se entiende como teniendo al lado a un continente como El Chocó a nadie le parece cool ir a Quibdó, o a Nuquí, a la exhuberante selva y playa afrocolombiana que tienen allí. Ni que decir del olvido en que el estado tiene sumido a esta provincia, que evidencia nuestro profundo racismo, porque Colombia, como casi toda Latinoamérica es profundamente racista.

Yo me incluyo, y puedo decir que nunca había tenido tantas ganas de ser negro como cuando vi a Chocquibtown en Buenos Aires. A la banda la conocí por el DJ Tudo Bem (conocido en el inframundo como Leonardo Tarifeño) que siempre la ponía en las fiestas, logrando que los parcos argentinos dejaran sus vasitos de fernet sobre los bafles para luego bailar hasta que se hacía de día.

Pero una cosa es escucharlos y otra cosa es verlos en vivo. Es una experiencia estremecedora. Su principal virtud es que uno no sabe que coño es, sino que es evidentemente buena música. Excelente música. Maravillosa música. Fieles a las raices negras desde Miles Davis hasta Notorious B.I.G, Chocquibtown possee la virtud de la poesía inagotable, lo que en algunos es simple improvisación Tostao y su combo lo convierten en fuego sobre el escenario. Allí conforman un cuadro maravilloso, todo está tan bien puesto, tan armónico.

Chocquibtown es mucho más que buena música. Tienen un compromiso con su oprimido pueblo, compromiso que se evidencia en sus letras. Esto obviamente los aleja de las emisoras comerciales colombianas dónde al parecer solo aprecian el talento de Juanes y Shakira, pero nunca de un artista negro, reafirmando la tradición racista. Afortunadamente existen los blogs, y las demás cadenas informativas que possee la internet. Ese ostracismo ha sido reivindicado por la gente y por ellos podemos disfrutar de Chocquibtown uno de los tantos tesoros musicales que tiene el Chocó, uno de los pocos que se ha salvado del olvido.

(*) Iván Gallo Sanabria, es el autor del libro "Ensayos de Frankenstein" (2008). Además es colaborador de las revistas Kinetoscopio y Arcadia.

Lanzamiento: Profetas - "Baila"

CANCIÓN Y VIDEO NUEVO: Profetas - "Baila"
Urban Music / Fusión

Profetas es una de las más interesantes propuestas del movimiento urbano nacional en la actualidad. Este dúo conformado por una cantante centroafricana radicada en Colombia y un afrodescendiente natural del pais, se caracteriza por sus alegres fusiones de hip hop, funk, dancehall, reggae, y ritmos autóctonos colombianos.

Ahora se encuentran presentando el primer sencillo del que será su segundo álbum. La canción titulada "Baila" es una verdadera fiesta y no tiene un objetivo diferente a lograr que la gente no para de mover su cuerpo mientras suena en una discoteca. El video de la canción es sencillo, pero evoca la letra y el espíritu de la canción, además cuenta con una fotografía cuidada y como si fuera poco nos muestra a una banda que se sabe robar el show cuando se presenta en vivo. Mientras esperamos el lanzamiento del nuevo álbum de Profetas , los invito a que se paren pa' bailar con "Baila" .

http://www.myspace.com/somosprofetas

Folclor: Cholo Valderrama

CHOLO VALDERRAMA, "Caballo!"
- Folclor -

Orlando "Cholo" Valderrama es hoy en día la figura más destacada dentro del folclor llanero. Después de 25 años de carrera, 16 álbumes, y un premio Grammy Latino, el Cholo emerge como exponente esencial de El Joropo, música tradicional a base de Arpa, Capachos y Cuatro, que es puente de integración cultural entre Venezuela y Colombia, los países de donde es oriundo el género.

El Cholo Valderrama presentó a mediados del 2008 su nuevo trabajo titulado “Caballo”, una nueva recopilación de canciones que nos hablan de la belleza e imponencia de las llanuras; del hombre y su relación con el entorno; y de los animales, especialmente el Caballo, que le da título al álbum.

Disfrutemos entonces del video clip de “Caballo” , primer sencillo del disco ganador del Grammy Latino 2008 por Mejor Álbum Folclórico, que por cierto, es la segunda vez que un artista colombiano lo obtiene en esa categoría (Los Gaiteros de San Jacinto lo habían ganado en el 2007 por “Un fuego de sangre pura” ).