VIDEO NUEVO: "La Tierra del Olvido: Una canción por Colombia" - Carlos Vives, Totó La Momposina, Bomba Estéreo y más de 80 músicos colombianos invitados
Solo existe una palabra capaz de describir esta magnífica grabación: inspiradora. Es inspirador ver a músicos de todo el país, unos conocidos y otros no tanto, interpretando un clásico contemporaneo, quizás la mejor canción colombiana de los años 90's, en un viaje multicultural por todas las regiones de la república, mostrando nuestra diversidad de paisajes, razas, y sonidos que simbolizan la unidad y la alegría de un pueblo mestizo que se ha resistido a dejarse anular por los conflictos que lo han azotado en los ultimos 50 años, y que en contraposición ha estado en una lucha constante por transformarse y reconciliarse de cara a un futuro mejor. La esperanza representada en la gente y su música.
"La tierra del olvido", compuesta por Carlos Vives e Iván Benavides, fue el tema escogido por Playing for Change y la fundación ABC, quienes reunieron a los músicos para esta grabación. El video fue filmado con la misma técnica que el exitosísimo "Stand by Me", pionero de este movimiento mundial que utiliza a la música como herramienta poderosa de reconciliación de la sociedad.
En la grabación de esta nueva versión de "La tierra del olvido", retitulada como "Una Canción por Colombia", estuvieron involucrados alrededor de 80 músicos que nuca se conocieron personalmente pero aportaron su grano de arena para hacer una canción realmente memorable y con una alta dosis de emotividad. Cabe destacar los nombres de los músicos involucrados: Carlos Vives, Totó La Momposina, Bomba Estéreo, Artefacto, Luis Towers, Stevenson Arnedo, Sexteto Tabalá, Ray Rodríguez, Alex Múnera, Frank Londoño, Juan Giraldo, Julio César Sierra, Batata y Las Alegres Ambulancias, Cecilia Carvallo, Juan Bandola, Santiago Torrents, Lida Cortés, Angelita Jiménez, Tambores de Cabildo, Juan Carlos Victoria, Manuela Mejía, Jorge Parra, Mario Naranjo, La Red de Escuelas de Música de Medellín y la Orquesta Sinfónica Juvenil Batuta.
VIDEO NUEVO: "Himno del Bicentenario" - Carlos Vives, Jorge Celedón, Maía, & Andrés Cepeda La canción que celebra los 200 años de la independencia de Colombia
Colombia es una nación muy musical. Por eso, y como parte de la celebración del bicentenario del país, se le encargó al productor Miguel de Narvaez hacer una canción. El tema recoge las voces de Jorge Celedón, Maía (quien reaparece después de una larga ausencia) Carlos Vives y Andrés Cepeda, acompañados del acordeón de Jimmy Zambrano, En el video podemos apreciar a la patinadora "La Chechi" Baena, la actriz y presentadora Maria Cecilia Botero, la diseñadora Silvia Tcherassi, y al actor Humberto Dorado. Para ser sinceros, el himno, que parece ser más un jingle publicitario. es bastante flojo y poco pegajoso.
Andrés Cepeda, Carlos Vives, J. Balvin, Felipe Pelaez, Peter Manjarrés, Pipe Bueno, y Dragón & Caballero lideran las nominaciones de la cuarta edición de los Premios Nuestra Tierra a la música colombiana. También aparecen con varias nominaciones Bomba Estéreo, Jorge Celedón, Sin Ánimo de Lucro, Adriana Lucía, Esteman, y Shakira en lo que se supone son los galardones que reconocen a lo mejor de la música colombiana (comercial, valga la aclaración), queriendo imitar a los Latin Grammy pero de forma local, con un sistema de votación dónde solo pueden sufragar "expertos" de la industria de la música.
Es de aplaudir la nominación para Álbum del Año del maravilloso disco "Abre Sierra/Renace Bakatá", en el cual colaboran innumerables artistas colombianos de gran nivel entre los que se destacan Sidestepper, Chocquibtown, Cabas, Iván Benavides, Andrés Cepeda, Los Gaiteros de San Jacinto, Aterciopelados, Fonseca, Jorge Velosa, Sebastián Yepes, Jorge Celedón, y Doctor Krápula, además de algunos invitados extranjeros como Manu Chao, y Sargent García. Eso si, extraña la omisión de "Calidosound" de Superlitio, el disco ganador de los premios Shock y los premios Subterránica como el mejor del año en Colombia.
La ceremonia de premiación se llevará a cabo el próximo 22 de mayo en Bogotá, y será transmitida por el Canal RCN. Vean la lista completa de nominados en el siguiente link:
ALBUM: "Clásicos de la Provincia Vol. 2" - Carlos Vives ¡Viva Vives! el regreso del más grande
El regreso más esperado de los últimos 5 años no podía ser de otra manera. Carlos Vives presentó la segunda parte de su aclamado disco "Clásicos de La Provincia", el trabajo que lo dio a conocer internacionalmente a principios de los años 90 y que incluía el hit "La Gota Fría", original del maestro Rafael Escalona. Y el público respondió de forma increíble. Dándole una cachetada a las disqueras que creían que Carlos ya estaba de salida, y que no podría ser un súper vendedor nuevamente, Vives se aventuró con un disco independiente, apoyado en la distribución por Almacenes Éxito, la cadena de hipermercados más grande de Colombia, y el resultado es que en su primer día en el mercado se vendieron 45.000 copias, en la primera semana 80.000 y terminado el primer mes ya superaba las 200.000 copias vendidas. Todo ello sin un sencillo promocional, ni video clips, ni nada. Claro, el recurrir de nuevo a los clásicos era su haz bajo la manga, y por algo lo había postergado a pesar de que siempre tuvo en mente el proyecto, que vio la luz en el momento ideal.
Para terminar de romper paradigmas, Vives se embarcó en una gira nacional de conciertos que lo están llevando a buena parte de las ciudades colombianas, cantando en estadios de fútbol con lleno completo, acompañado de una imponente puesta en escena. A tan solo un mes del lanzamiento de su disco se da el lujo de cantar canciones nuevas en su repertorio y llenar escenarios sin problemas. Un éxito sin precedentes que demuestra quién es el más grande de los artistas nacionales contemporáneos.
No olvidemos que hace menos de un mes Carlos Vives recibió su quinto Grammy Latino, esta vez en la categoría de Mejor Album de Música Para Niños, por "Pombo Musical", un experimento para celebrar a otro tipo de clásicos: los de la literatura infantil colombiana, donde Carlos canta las fábulas de Rafael Pombo acompañado de sus amigos Juanes, Cabas, Aterciopelados, y Fonseca, entre muchos otros.
Pero volvamos a nuestro tema. No creo que "Clásicos de la Provincia II" sea el mejor disco del ídolo nacido en Santa Marta, pues en su recorrido musical tiene joyas inigualables como “La Tierra del Olvido” (considerado el mejor disco colombiano de los últimos 25 años), “Tengo Fe”, “Déjame Entrar” y el maravilloso “Rock de mi Pueblo”, un trabajo adelantado a su época que lo llevó a otra dimensión como creador, y que muchos no lograron comprender. Sin embargo este nuevo acercamiento a canciones que narran la tradición vallenata y nos describen los paisajes y los quereres de las sabanas del Caribe colombiano en las primeras décadas del siglo XX, es realmente sólido y de alto nivel. Un verdadero canto a la colombianidad que pretende evitar que se pierdan en el olvido las obras de juglares legendarios que encuentran en el ya reconocible estilo de Vives una segunda oportunidad para instalarse en la cultura popular del nuevo siglo.
Son 14 temas, que algunos podrían criticar por ser muy parecidos los unos a los otros en su estructura. Esa afirmación tiene una veracidad relativa, pues para el que no conoce mucho de los ritmos del Valle de Upar se le puede complicar notar las diferencias. Sin embargo es notable el arduo laburo en la selección de las canciones, en la variedad de sus historias y melodías. Además, la interpretación del acordeón por parte de Egidio Cuadrado es magistral ya que se nota un inmenso respeto por las versiones originales.
El álbum abre con una poderosa y fiestera grabación de “El Pollo Vallenato”, original de Luis Enrique Martínez, y va subiendo de voltaje con la aparición de “Las Mujeres” del maestro Carlos Huertas, primer corte promocional del disco. “Momentos de amor” nos devuelve al Vives romántico en una canción con un coro nostálgico y memorable dónde resuenan las tristes gaitas: “Hay corazón mira bien, de que cabe recordar, momentos de aquel querer, si ya nunca volverán”. ¡Fantástica!. “Si pudiera volver al pasado, en confidencias disfrutaría, de tus besos con mayor encanto y en confidencias te pediría…”, es un hermoso párrafo de “Confidencias” de Gustavo Gutiérrez que hace imposible no pensar en la bella poesía de los antiguos cantares vallenatos. Contrastan la poderosa mezcla de violines y acordeón de “El Contrabandista” con la simpleza de la guitarra acústica de “Frente a mi” que me transportan inmediatamente a las improvisadas fiestas que se arman cada noche en las playas colombianas. En la última parte del disco el ritmo vuelve a ser frenético, una verdadera parranda en la voz de Vives cantando temas de Leandro Díaz, Rafael Valencia, el mítico Alejo Durán y por supuesto, el gran maestro Rafael Escalona, recientemente fallecido. Este segundo homenaje de a sus ídolos es una celebración contemporánea al folclor colombiano, es alegría sin igual. Como decía el estado de Facebook de un amigo cercano: “Para esta navidad, nada mejor que un par de roncitos, tomando el sol al lado de una piscina y escuchando Clásicos de La Provincia Vol.2”. ¡Que buen plan!
Audios del disco "Clásicos de la provincia Vol. 2":
Antes de empezar este artículo, tengo que decir que estará dividido en dos partes debido a su extensión, pero me parecía importante dar mi opinión al respecto.
Han pasado 10 días después del concierto “Paz Sin Fronteras” en La Habana, cuyos opositores, principalmente exiliados cubanos en Estados Unidos, denominaron “el concierto de la discordia”. Ese día Juanes cantó en la Plaza de la Revolución acompañado de otras figuras de la música latina como Miguel Bosé, la merenguera Olga Tañón, el grupo de Hip Hop Orishas, y el rapero italiano Jovanotti, entre algunos otros. También estuvieron con él sobre el escenario dos cantautores cubanos reconocidos y polémicos: Silvio Rodríguez y Amaury Pérez, activos colaboradores del gobierno comunista.
El marco era imponente. Se dice que es el espectáculo masivo más grande que se haya realizado en Cuba en toda su historia. Ese día pudimos ver por la transmisión de televisión a una plaza colmada con lo que se dice eran 1.150.000 personas, que se veían completamente emocionados con la presencia de artistas internacionales a los que apenas conocían (Si, seamos francos, con una dictadura que controla hasta la música que se debe oír en la isla es poco probable que Bose y Juanes sean artistas populares allí).
Es innegable que el concierto generó una polémica totalmente predecible. Juanes asegura que no se imaginó la airada reacción del exilio en Miami, que rechazó rotundamente al recital desde el momento mismo del anuncio y denunció los riesgos de que se convirtiera en instrumento del régimen Castrista para hacer propaganda de las “bondades” de su obra. La verdad, No puedo creer en esa “inocencia” de Juanes. Menos viniendo de alguien que vive entre Medellín (Colombia) y Miami (EEUU), dos ciudades que se caracterizan por sus posiciones antirrevolucionarias. Recuerdo que la primera vez que oí del tan comentado concierto lo primero que pensé es… ¡el exilio lo va a crucificar! ¿Acaso a él o a su gente no se le pasó por la cabeza?
Antes de anunciarse que el concierto iba a realizarse en la Habana, estaba programado para desarrollarse en Honduras, y ya se hablaba de la presencia, entre otros, de Carlos Vives. Luego del golpe militar en Honduras Juanes comunicó que no podía cantar en un país que estaba padeciendo un golpe militar. Lo extraño de todo ello es que después anunciara que en remplazo de Honduras, el megaevento se movía hacia Cuba, otra país gobernado por una dictadura. A partir de ahí resultaron muy confusas las explicaciones: por ejemplo, que se cantaba por la paz de Cuba. Y todos se preguntaban, ¿Está en guerra Cuba? Todos sabemos que en Cuba no existen libertades, pero me parece que paz y libertad son dos términos bastante diferentes. Luego Juanes explicaría que sin libertad no existe la paz y que la idea era tender un puente de comunicación con esa ese pedazo de tierra tirado en el mar, desconectado del resto del mundo, y que ese era el mensaje de paz. Digamos que esa salida por la tangente fue un gol, de esos que no se sabe si al final entraron o no, pero que se cuentan en el marcador.
Luego de toda esta confusión fueron muchos los artistas que se bajaron del bus, y cancelaron su presencia en la isla caribeña, por ejemplo Carlos Vives, quien fue claro en decir que no estaba de acuerdo porque se prestaba para una tremenda politización del show. Juanes en su momento dijo que no iba a decir los nombres de los demás artistas que se negaron a participar, pero que se sentía muy triste por las declinaciones.
Ante todos estos ataques el paisa pensó en cancelar el show, pero tomando un segundo aliento (¿motivado por su convicción, por su ego… o por su manager?) siguió adelante con los preparativos que terminaron en la apoteósica presentación de la semana pasada. Mientras, paralelamente, los cubanos de Miami hacían una recolecta de discos de los artistas involucrados en el concierto, para luego destruirlos pasándoles una aplanadora por encima, en señal de protesta.
Adimito que al ver las imágenes del concierto sentí una emoción natural presenciando el goce de un pueblo con un tipo de espectáculo que le ha sido negado por medio siglo. La conexión del público con los cantantes, la entrega de los intérpretes, las sonrisas, los gritos de aliento de la multitud… sencillamente ¡impresionante! Incluso se alcanzaron a oir entre algunas canciones, como pequeños susurros escondidos, estrofas que le cantaban a la libertad.
Es en esos momentos dónde uno alcanza a olvidar las implicaciones políticas de los actos. Pero solo por algunas horas. Porque después y volviendo a la realidad es imposible no reconocer que cantar allí es un manifiesto político muy claro. Y no hay ningún problema que un artista tenga una posición política, al contrario, es absolutamente respetable, lo peligroso es que después haga una negación de ella, diciendo que se trataba de una manifestación artística despojada de cualquier postura de ese tipo, declaración expresada para no someterse a las consecuencias que puede traer para el futuro de su carrera y la de los artistas implicados, el haber participado o haber desistido de estar en el show.
Hoy, la popularidad de Juanes está por las nubes. En buena parte del continente, y especialmente en Colombia el concierto fue recibido con alegría y solidaridad, dejando al ganador de 17 Grammy Latinos casi como un héroe latinoamericano. Hay que reconocer que el hombre tomó un riesgo muy grande y salió victorioso. Almenos por ahora.
Para leer la segunda parte de este artículo dar click aquí:
LANZAMIENTO MUNDIAL: Carlos Vives - "Las Mujeres" Por fin, el primer sencillo de "Clásicos de la Provincia Vol. 2", el disco más esperado de los últimos años
Vallenato/Fusión
Hoy es un día de celebración para la música colombiana. Con emoción comparto con los lectores la nueva canción del gran maestro de la música contemporanea nacional, Carlos Vives, el hombre que logró con su trabajo que volviéramos a creer en nuestro sonido autóctono, redefiniendo su estilo y poniéndolo de cara al mercado internacional. Vives asegura que ningún otro país latinoamericano ha llevado adelante, en los últimos 15 años, una revolución musical como lo ha hecho Colombia. Y, precisamente, todos en el ambiente musical reconocen que él fue el gestor de esa monumental obra; lograr que los ojos de la industria musical se posaran sobre el sonido colombiano, hecho que entre otras cosas sirvió para que poco tiempo después se internacionalizaran nombres tan importantes como Aterciopelados, Shakira, Juanes, Bacilos, Cabas, y Fonseca entre otros.
15 años después de la primera piedra de la gran gesta, 6 álbumes después, Vives retorna a los orígenes del sonido que lo hizo popular, con la continuación de sus afamados Clásicos de la Provincia, canciones tradicionales del vallenato reversionadas con su particular estilo que fusiona diversos géneros. Por fin le llegó la hora a "Clásicos de la Provincia Vol. 2".
No hablemos más y disfrutemos de Vives y de "Las Mujeres", porque ahora si se prendió la fiesta, volvió la alegría, volvió el maestro, quizá la mejor noticia musical del año . Para cerrar, cito al legendario Carlos Huertas, compositor de la canción que se desprende como primer sencillo del disco: que Vives esté de vuelta "... es la dicha completa"
LANZAMIENTO: Diomedes Díaz - "La Engancha" Vallenato
Todo lo que rodea a Diomedes Díaz está acompañado de la polémica. "El Cacique de la Junta" acaba de recibir esta semana su primera nominación al Grammy Latino en la categoría Mejor Álbum Cumbia/Vallenato y las críticas no se hicieron esperar, pues el trabajo que está en la lista de candidatos es una producción consistente en grabaciones antiguas de Diomedes, esta vez reversionadas a dúo con artistas contemporaneos del género como Jorge Celedón, entre muchos otros, que agarraron dichas grabaciones y le agregaron sus voces y algunos instrumentos de más. Es decir, Diomedes está nominado por un disco dónde él realmente no hizo nada. La polémica seguirá, y ni me quiero imaginar si llegase a ganar el premio. Mejor dejemos a un lado los escándalos que provoca con su trabajo y su turbulenta vida personal, digna de un telenovela, y hablemos de su nuevo producto.
Hace un par de días se dio a conocer el primer sencillo de su nuevo álbum "Listo pa' la foto", que será lanzado en las próximas semanas. Quizá estamos hablando del disco más esperado de los últimos años en el género folcórico más popular del país (bueno, si somos puristas y sacamos de la espera al próximo disco del maestro Carlos Vives). En "La Engancha" Diomedes demuestra porque es considerado el cantautor más brillante del vallenato en las últimas dos décadas, regalándonos una canción alegre y fiestera, que seguro se convertirá en uno de los himnos de la próxima navidad colombiana. Así que mientras esperamos el lanzamiento del álbum completo de El Cacique, disfrutemos "La Engancha".
Andrés Cepeda, Chocquibtown, Totó La Momposina, Carlos Vives, Jimena Ángel, Pipe Bueno y Jorge Villamizar encabezan la lista de colombianos nominados al Grammy Latino 2009 19 nominaciones en 12 categorías
Se dieron a conocer este jueves los nominados para la décima versión de los Premios Grammy Latinos, los premios de la industria para lo mejor de la música hecha en español y portugués. Los encargados de escoger a los nominados y posteriormente a los ganadores es la gente involucrada en el negocio de la grabación musical, como productores, ingenieros de sonido, arreglistas, instrumentistas, compositores, y por supuesto, los mismos cantantes.
Si bien siempre existirán suspicacias en el ambiente acerca de cuanto pueden a llegar a influir las disqueras en los votaciones, y del privilegio de la música comercial sobre la alternativa, es innegable que se hace un gran esfuerzo por unificar en una sola premiación el producto realizado en cada rincón del continente americano, e incluso en naciones europeas como España, Italia y Portugal. Obviamente todos quisiéramos ver unas nominaciones más arriesgadas pero pienso que al final se da un equilibrio entre artistas muy conocidos, y otros emergentes (lo más interesante de los premios es que permite conocer nuevas figuras)
Por el lado de Colombia sorprende la inclusión de Andrés Cepeda en dos de las categorías principales: Canción del Año, y Álbum del Año. Hace unos meses en este blog había comentado que si bien Andrés es uno de mis cantantes favoritos, no me había sorprendido especialmente su nuevo material. De todas maneras me alegro por su reconocimiento, ya que se trata de un cantautor talentoso con una gran trayectoria y un trabajo arduo que lo llevó a la posición dónde se encuentra en este momento. Sus mayores competidores en Album del Año serán los boricuas de Calle 13, la folclorista Mercedes Sosa, y el brasilero Ivan Lins, quien años atrás ganó la misma categoría.
"Día tras día" - Andrés Cepeda
En total, Colombia recibió 19 nominaciones en 12 categorías. Puntualmente me emociona la de Chocquibtown, una banda independiente, única, úrbana y folclórica, de esas joyas que no suelen encontrarse con facilidad y que ni siquiera ha logrado entrar con fuerza en la programación de las emisoras comerciales del país (nunca he logrado entender cuál es el criterio de selección de los programadores de radio). Chocquibtown se tendrá que enfrentar para el premio de Mejor Artista Nuevo contra cuatro artistas del género balada pop incluyendo a Alexander Acha, hijo del mexicano Emmanuel. También destaco la presencia de la debutante Jimena Ángel, ex vocalista del grupo Pepa Fresa, en la categoría Mejor Album Vocal Pop Femenino, dónde competirá contra la favorita Laura Pausini, así como con Amaia Montero y Natalia Lafourcade. Una curiosidad de la categoría es que la Academia ignoró los álbumes de Paulina Rubio y de la colombiana Fanny Lu, quizá las dos artistas femeninas en español más exitosas del año en ventas y radiodifusión.
"El Bombo" - Chocquibtown
Un verdadera sorpresa nos llevamos con el adolescente Pipe Bueno, quien llegó para refrescar el sonido de la música popular en Colombia, y se convirtió en el primer nacional nominado dentro de las categorías de música regional mexicana al alcanzar un puesto en el rubro de Mejor Álbum deMúsica Grupera. De la misma manera Colombia confirmó que su folclor siempre pisa fuerte en el Latin Grammy. Recordemos que nuestro país se alzó con la categoría Mejor Álbum Folcórico en las dos ediciones anteriores (2007: Los Gaiteros de San Jacinto, 2008: Cholo Valderrama) y este año está en la competencia Walter Silva, cantante de Joropo que se medirá contra la legendaria Mercedes Sosa. Por si fuera poco la Reina del Folclor Caribe, Totó La Momposina, es una de las favoritas para alzarse con el premio a Mejor Album Tropical Tradicional, mientras que la canción más sonada en la radio este 2009 en Colombia, “Esa Muchachita” de Mauricio & Palodeagua está en la terna para Mejor Canción Tropical.
"No voy a morir" - Pipe Bueno
Completan el grupo de nominados colombianos el cantautor Jorge Villamizar, ex vocalista de Bacilos, como compositor del tema “Yo no se mañana” interpretado por el salsero Luis Enrique, que recibió nominaciones para Mejor Canción Tropical y Mejor Canción del Año. Otra categoría que siempre tiene nominados nacionales es Mejor Álbum Tropical Contemporáneo dónde este año incluyeron al grupo de tropipop Sin Ánimo de Lucro y a Juan Carlos Coronel. Por cierto, ¿Alguien ha escuchado el disco de Coronel?, ¿Por qué Coronel y no Mauricio & Palodeagua?, los misterios del Latin Grammy…
"Esa muchachita" - Mauricio & Palodeagua
Eso sí, la nota triste de todo esto es la ausencia de Aterciopelados en el grupo de nominados. ¿Qué pasó?. “Rio” fue un disco con críticas excelentes de los medios internacionales, pero al parecer la mejor banda de la historia del rock colombiano ya no logra tener impacto comercial, y esto frenó sus aspiraciones de ganar una vez más el Grammy para Mejor Álbum Alternativo, que ya obtuvo en dos oportunidades. Pero la cosa no para allí. Es preocupante la ausencia total de Colombia en el rubro Rock y Alternativo justo cuando vemos en el país un enorme crecimiento del género. No es posible que teniendo en la lista de candidatos a artistas como Aterciopelados, Bomba Estéreo, Doctor Krápula, Audiotrópico, Ciegossordomudos, Malalma, Katamarán, Don Tetto, Comadre Araña, Monareta, Los de Adentro, Pala, Malalma, Gatoblanco, Juliana Barrios y Delavil, entre otros, no hubiéramos logrado ni una sola nominación. Para pensar.
"Ya no le camino más" - Walter Silva
La nota feliz la pone la nominación del trabajo Pombo Musical en la categoría de Mejor Álbum de Música Infantil. Este disco basado en las fabulas de Rafael Pombo, y producido por Carlos Vives, cuenta con la colaboración de Aterciopelados, Juanes, Cabas, Ilona, Verónica Orozco, Lucía Pulido, Adriana Lucía, y Fonseca entre muchos otros. Se da por descontado que las historias para niños de Pombo recibirán un Grammy Latino, 100 años después de haber sido escritas.
"Rin Rin Renacuajo" - Carlos Vives, Andrea Echeverri, Iván Benavidez & otros.
Ya para terminar, la categoría cuasi exclusiva de Colombia: Mejor Álbum Cumbia/ Vallenato, que en esta oportunidad ignoró por completo a la cumbia y se centró en los aires a ritmo de acordeón. Antes que todo, debo decir me resulta imposible que un disco tan maravilloso como “Los vestidos de la cumbia” de María Mulata se haya quedado por fuera de las nominaciones: Señores de las disqueras, gente del vallenato recuerden que la categoría es compartida, y que no se puede desconocer la calidad musical de la cumbia y su importancia histórica a pesar del éxito comercial del que goza el vallenato hoy en día. Pasando a los nominados. Es casi seguro que el premio irá a parar a las manos de Silvestre Dangond, omnipresente en todas las fiestas del último año a lo largo y ancho de la nación de García Márquez. Dangond competirá contra el controvertido Cacique de la Junta: Diomédez Díaz, que recibe su primera nominación al Latin Grammy. Completan el grupo de postulados, Peter Manjarrés, ganador de la categoría el año inmediatamente anterior, el buen Iván Villazón, y el terrible desacierto de la academia en esta categoría: los novatos de Kvrass.
"me gusta, me gusta" - Silvestre Dangond
Por cierto, ¿Alguien sabe que pasó con "Loba" de Shakira, y "Odio por amor" de Juanes, que estaban en la lista de inscritos, pero no recibieron ninguna nominación?, ¿Será que la Academia se cansó de premiarlos?, resulta bastante rara su ausencia!
Los premios Grammy Latino se entregarán el 5 de Noviembre en la ciudad de Las Vegas, Estados Unidos, en una ceremonia transmitida por Univisión y TNT para todo el mundo.
CiegosSordomudos es de ese tipo de bandas que no la pueden errar. ¿Por qué? Porque sus integrantes son ex miembros de otros grupos que han definido el sonido de lo colombiano en las últimas dos décadas: Aterciopelados, Sonorama, y La Provincia (la banda de Carlos Vives), así que las expectativas sobre sus producciones son bastante altas. Por ello es motivo de alegría enterarnos del éxito que están teniendo en la radio y en MTV (están dentro del top 10 hace un par de semanas) con “El Beat de mi Corazón”, primer sencillo de su nuevo álbum titulado “En Paz”.
Ló último que habíamos escuchado de ellos era “Pilotoautomático”, canción que hace parte de la banda sonora de la película “El Colombian Dream” del 2007. A partir de allí se tomaron dos años para preparar su esperado regreso.
Paz, su tercer álbum, está compuesto por 11 canciones: El beat de mi corazón, Volantes a color, La familia Rotich, Soy de mentiras, Tu no te imaginas, Gracias a Dios, Viajero ejemplar, Aerosol, Quien se va y En paz. Es indudable la frescura y energía de los temas, la vitalidad de los ritmos y lo efectividad de las letras, directas y a veces atrevidas, destacándose “En Paz”, en dónde le hacen un homenaje a la amistad que los llevó a crear la banda, y “Soy de mentiras” canción con todo el potencial para ser un hit radial.
Disfrutemos ahora del colorido video de “El beat de mi corazón”, de esta banda que ya se extrañaba en la escena del rock nacional.
Este blog nació para compartir la música y el cine hecho por Colombianos alrededor del mundo. Hay espacio para todos los géneros, para lo comercial y para lo independiente, y como dice Sidestepper: llegó la gozadera!
